说"木叶"教案5篇
教案的编写，教师可以审视教学过程中是否存在教学环节的缺失或重复，进行适当改进，教案的准备可以帮助我们合理安排教学时间和任务，确保教学的顺利进行，下面是心得范文网小编为您分享的说"木叶"教案5篇，感谢您的参阅。
说"木叶"教案篇1
教学目的：
理解中国古代诗歌中“木叶”意象的意蕴；
了解诗歌语言具有潜在暗示性的特质；
培养学生把握诗歌中意象所表现出的感情色彩，提高诗歌的赏析能力；
教学重难点：运用文中阐述的知识和道理指导学生进行诗歌鉴赏实践
教学方法：
1、小组讨论研究以“寻疑---追答---悟理”为线整体感知全文，把握文章精髓
2、通过诗歌鉴赏实践，提高诗歌鉴赏能力
教学步骤：
一、导入新课
唐伟大的现实主义诗人杜甫在其《登高》一诗中有两句传诵千古的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”同学们知道这里的“落木”是什么意思吗？（学生明确“落木”即“落叶”之意后）那杜甫为什么不说“无边落叶萧萧下，不尽长江滚滚”来呢？”“木”与“叶”有何区别呢？让我们一起来读读林庚的《说“木叶”》来解开这个迷吧。二、整体感知把握全文（以“寻疑---追答—悟理”为线来理解全文）
1、四人一组讨论寻找你认为能表现文章行文脉络的疑问句，并加以整理。
2、以小组为单位追寻上述问题的答案。
3、从课文看，“木”与“树”的意味有什么异同?你从中悟出了什么道理
三、探究阅读融会贯通
只要提到“木”字大家就会想到在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情怀。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“梅”和“柳”意象。
1、赏“梅”诗品梅之意象
诗一：早梅诗二：山园小梅
齐己林逋
万木冻欲折，孤根暖独回。众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园
前村深雪里，昨夜一枝开。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
风递幽香出，禽窥素艳来。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
明年如应律，先发望春台。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。
梅花
王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪，
惟有暗香来。
2、赏“柳”诗品柳之意象
诗一：咏柳诗二：垂柳
贺知章唐彦谦
碧玉妆成一树高，绊惹春风别有情，
万条垂下绿丝绦，世间谁敢斗轻盈。
不知细叶谁裁出，楚王江畔无端种，
二月春风似剪刀。饿损纤腰学不成。
诗三：赠柳
李商隐
章台从掩映，郢路更参差。
见说风流极，来当婀娜时。
桥回行欲断，堤远意相随。
忍放花如雪，青楼扑酒旗。
四、自主研究拓展延伸
1、除了上面讲到的“梅”“柳”之外，古诗中还有很多具有特点意象内涵的事物，请同学们想想看，写出来，然后再概括一下它们各自的暗示性内涵。
（意象分别有枫叶、菊、松、桥、水、草、花、马、门、柳絮、竹、舟、亭、酒、风、剑、河、雁、雪，等等，也可自已想出一些意象内涵相对集中而且在古诗中较多见的来）
总结：林庚先生深谙诗歌妙道，此文命中了诗歌创作与鉴赏的玄机，撩开了诗歌神秘的`面纱。林先生没有摆出那种“理论”的面孔来吓唬读者，没有故弄玄虚地搬弄术语，而是把深奥的文学理论附丽并渗透于古诗“木叶”意象的捕捉和阐释中。让我们在一种“潜在的力量”的影响下，不知不觉地参悟了深蕴其中的道理，走进了诗歌的殿堂。
五、布置作业：
同学们可以以古诗歌中常用的物象为例如：松、竹、菊、兰等进行有目的的诗歌鉴赏，仔细体味诗歌的精妙。
说"木叶"教案篇2
教学目标
1.比较“木”与“树”，“树叶”与“木叶”、“落木”在诗歌中不同的意蕴。
2.善于根据题目，关键性的字、词、句，去理清文章的大体思路，化繁为简。
3.在诗歌鉴赏中，引导学生做一个敏感而有修养的鉴赏者。
教学重难点
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
学情分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程：
一、创设情境，导入新课：
背诵杜甫《登高》，师：请想象其中的名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”描摹了一幅怎样的画面，是不是说漫天的木头从天而降呢?
明确：诗人登高仰望，只见无边无际的漫天落叶萧萧而下，滚滚而来的'长江奔流不息。
师：这样看来，“落木”就是飘落的树叶。那杜甫为什么不用树叶、枯叶、落叶，而用落木呢?这个问题我们还是请著名学者林庚先生给我们解答吧。
二、整体感知，明确观点
Ⅰ发现问题(1-3)“木叶”为古代诗人所钟爱。
Ⅱ分析问题(4-6)分析“木”的两个艺术特征。
Ⅲ总结全文(7)艺术领域：一字之差，一字千里。
三、合作探究，品味“木”的丰富意蕴
1.多媒体显示诗句，学生体味“木”与“树”的不同，得出“木”的第一个特征。
“高树多悲风，海水扬其波”
“秋月照层岭，寒风扫高木”
“木”的第一个艺术特征：“木”比“树”显得更单纯，它仿佛本身就含有
..
一个落叶的因素。
.....
2.为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”?
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去了。
3.辨析“树叶”与“木叶”“落木”的不同意味，概括“木”的第二个艺术特征。
“木”第二个艺术特征：有落叶的微黄与干燥之感，它带来了疏朗的清秋的..........气息。
..
(表格见学生导学案)
4.思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗?写“木叶”的真正目的何在?
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
诗歌语言往往是“言有尽，而意无穷”。我们阅读诗歌的时候要深入理解诗歌的语言，才能把握诗人蕴含在诗歌里的情感，这是读诗歌的关键。
四、学以致用，鉴赏诗歌
我国古典诗歌中，有许多意象在长期的文化进程形成了相对稳定的感情色彩，诗人们往往用他们表现相似或相通的情感。古诗中有许多耐人寻味的意象，他们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。
春夜洛城闻笛李白
谁家玉笛暗飞声，三入春风满洛城。此夜曲种闻折柳，何人不起故园情。
前人在评述这首诗的时候说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么?
明确：“折柳”是全诗的关键，“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情，这种思乡之情是从听到“折柳”的笛声引起的。可见，“折柳”是全诗的关键。
多媒体投影：
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。(《诗经.采薇》)
相看看指杨柳，别恨转依依。(李冶《送韩揆之江西》)
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。(李白《忆秦娥》)
好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。(戎昱《移家别湖上亭》)
渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。(晏几道《清平乐》)
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。(柳永《雨霖铃》)
五、布置作业：
六、小结：今天，林庚先生通过丰富的例子来告诉我们诗歌语言有暗示性，这就启示我们在诗歌鉴赏中要非常注重对意象的细细体会，学会把握诗歌语言的暗示性特点，这样你就会找到一条从平常世界进入诗歌世界的通道。
说"木叶"教案篇3
难点：
学习理解诗歌语言的暗示性特质。
课时安排：
一课时
教学过程：
??导入：
如果我告诉大家我们班将要来一位新同学，他的名字叫“沈劲（婧）”，你们能不能猜出他是男生还是女生呢？（学生不好判断）教师分别写出两字。
“劲”猜出是男生，“婧”是女孩。
教师：好，这位新同学还不存在，不过通过这，我们发现一个字竟能“决定”人的性别。
其实在文学作品中，一个字精妙与否，也足以决定作品是流光溢彩，还是黯然失色。尤其是我国的古典诗词，用简短的几个字，造就的却是丰富的情感与博大的意境。读后满口余香，可谈到妙处我们却又常常是只可意会，不可言传。这跟诗歌的语言是密不可分的。今天，我们就通过《说“木叶”》一文，对中国古典诗词语言作一番探幽。
我们先来认识一下作者：林庚先生1910年生于北京，1933年毕业于清华大学中文系。当年他与戏剧家曹禺、小说家吴组缃并称为“清华三才子”。1933年秋出版了第一本自由体诗集《夜》，1934年以后，他作为一名自由诗体的新诗人尝试新的格律体，先后出版了《北平情歌》、《冬眠曲及其他》。作为一名学者，林庚教授的研究主要涉及唐诗、楚辞、文学史等方面林庚教授对明清小说也很关注，并提出了颇多精辟的创见。
??分析：
⒈时至今金秋，《说“木叶”》一文此时出现可以说正是时候。先请回答一个简单的问题：请看窗外，那绿色的，我们称它为什么？
同学会说那是树，
如果从生物学角度我说那是木，可以吗？（请生物课代表告诉我，在生物学上，树与木有何区别？）
明确：用生物学的概念来说，两者没有区别。
⒉既然在概念上的树与木并无大的区别，为何我们都称之为树，却很少有称它为木呢？
明确:是因为我们的习惯。而习惯的形成正是因为在我们的大脑里，树与木的形象是大不一样的，下面就请同学快速的阅读文章（课下要充足的预习，这篇文章较难读懂）然后说说它们分别是怎样的形象？像姑娘还是像小伙子，像怎样的姑娘小伙子？
明确：树：繁茂，葱茏，婀娜，青翠色——像一位圆润婀娜的少女。
木：干枯，孤单，笔直，黄褐色——像一位铮铮铁骨的硬汉。
⒊树与木这样的.差别，主要原因在什么地方？
明确：给我们的感觉不同
树：有浓密青翠的叶子一大片的树给人的感觉是饱满浓厚。
木：落光了叶子一大片的木给人的感觉是空阔萧条，木让人联想到了落叶。
那么，是什么原因造成了木的这个特征的呢？答案就在在文章第五段（再读这一段）
明确：诗歌语言具有暗示性。
诗歌语言的暗示性对我们有怎样的影响呢？
明确：文章说，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后我们不留心就不会发现它的存在。但它却已在不知不觉中影响了我们。所以，在文学领域，概念相同的两个字，它们在形象、色泽、联想意义上，可能大有区别。进入诗歌，就会形成不同的意象，造成不同的意境和情感。
⒋对于这个现象，我们的诗人早就慧眼独具的发现了。所以在描述清秋的诗句中，诗人们常用“木叶”取代了“树叶”。接下来我们看看，木叶与树叶在意味上有何不同？（文章第四、六段）
木叶：疏朗微黄（给人落叶的微黄与干燥之感，带来整个疏朗清秋的气息）
树叶：繁润青翠（感觉就像窗外，偶尔飘落的一两片还饱含水分的落叶。）
⒌好，这些具有不同暗示性的字词进入诗歌，就造成了大不相同的意味。我们不妨看看以下四句诗，它们分别体现了怎样的意境？（注意结合整个诗句分析）
木：秋月照层岭，寒风扫高木——空阔黄色
树：高树多悲风，海水扬其波——饱满绿色
木叶：袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下——疏朗微黄
落叶：美女妖且闲，采桑歧路间，柔条纷冉冉，落叶何翩翩——繁润绿色
总结：不同暗示性的词进入诗歌，往往产生了不同的意境与情感。（板书）
正是有了诗歌语言的暗示性，概念相同的树与木就有了不同的意味，我们由此也可明白，面对清秋的落叶，诗人为何用“木叶”取代了“树叶”。因为“木叶”更能体现秋的性格：空阔，疏朗，微黄，干燥。也正是有了诗歌语言的暗示性，我们的诗人才会“吟安一个字，捻断数茎须”，才有了“推敲”的美谈。所以我们鉴赏诗歌要从语言入手，但不要被语言说局限，应当从言内到言外，品尝那言外的微妙滋味。
??迁移：
1、诗歌语言的精妙在于它的暗示性，经过了一定时间的文化沉淀，“木叶”这个词就往往出现在清秋的氛围中，形成了较为固定的暗示性。这样的现象在我国的古典文学中是很多的，如我们熟悉的“岁寒三友”（松、竹、梅）一般意味什么呢？（高洁，耐寒，坚忍）然而，如果所有的诗人都这样写，那就成了鹦鹉学舌，人云亦云。而高明的诗人往往能打破常规。诗人们把它们组织在不同的意象体系里使之表现不同甚至相反的感情，形成不同的暗示性。看以下三首咏梅诗：
梅花王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
卜算字咏梅陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
卜算字咏梅毛泽东
风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。
注意三首诗词中的不同意象群，比较三首诗词中梅不同的生长环境，试对梅的三种不同形象做点分析，并说说诗人对自己笔下的梅分别赋予了些怎样的情感。
讨论分析：
其一：强调了凌寒独开的一枝独秀，高贵圣洁（白雪世界，墙角飘来缕缕清香，让人发现那正怒放着一簇梅花）——一枝独秀，冰清玉洁的女子，当如宝钗——令人爱慕
其二：无奈凄凉，孤傲清高（黄昏风雨之中，驿外断桥边上，香飘万里无人晓）——敏感忧伤，质本洁来还洁去，当如黛玉——令人爱怜
其三：达观坚定，壮美豪放（在风雨飞雪之中看到了春天，在冰天雪地之中绽放着笑脸）——达观豪放，当如探春——令人钦佩
师生有感情地朗读三诗，力求通过语言声音来表达情感，展示形象。
??总结：
各位同学，今天我们学习了古典诗歌的语言特点，然而这对于优美的古典诗歌来说，不过是冰山一角，古典诗歌那如蒙娜丽沙微笑般神秘的美，有待我们进一步的探索，我希望通过今天的学习，能对我们如何领略诗歌的微妙之处有所启发。
??作业：
选取诗歌中常见的一种意象，找出与其相关的四首诗，比较在不同的诗中所代表的形象有什么不同。
??板书：
说“木叶”
树：繁茂，葱茏，婀娜，青翠色——像一位圆润婀娜的少女
木：干枯，孤单，笔直，黄褐色——像一位铮铮铁骨的硬汉。
木叶：疏朗微黄
树叶：繁润青翠
结论：不同暗示性的词，产生了不同的意境与情感
??反思：
说"木叶"教案篇4
●备课资料
一、课文补注
林庚简介
林庚先生原籍福建闽侯（今福州市），19xx年生于北京，1933年毕业于清华大学中文系。1933年秋出版了第一本自由体诗集《夜》，1934年以后，他作为一名自由诗体的新诗人尝试新的格律体，先后出版了《北平情歌》《冬眠曲及其他》。
作为一名学者，林庚教授的研究主要涉及唐诗、楚辞、文学史等方面，显示出诗人学者的独有特色。他将创作新诗和研究唐诗完美地统一起来。在唐诗研究方面，他提出的最著名的论点是“盛唐气象”。
与“盛唐气象”紧相联接的，是他对盛唐诗歌的另一艺术概括——“少年精神”，其研究成果汇集在《唐诗综论》里。林庚教授的楚辞研究和他的唐诗研究可称为双璧，《诗人屈原及其作品研究》是他多年研究楚辞的一部论文集，其中大多数是关于屈原生平及其作品中文字、地理等问题方面的考释，也有一些论述屈原的人格、艺术成就和作品特色的文章。林庚教授对明清小说也很关注，并提出了颇多精辟的创见。林庚先生历任厦门大学、燕京大学、北京大学中文系教授，出版过《春野与窗》《问路集》等六部新诗集及古典文学专著《诗人李白》《中国文学简史》等。
二、阅读方略
体味语??
所谓体味语言，就主要是指在文学作品阅读过程中从不同角度来体会、琢磨和分析语言。
文学作品的语言属于形式范畴。可以从内容的角度来体味语言，如从主题思想、情感变化、意境特征来体味语言；还可从表达的需要来体味语言，如从思路安排、结构转承、情节连缀的角度，从形象刻画和艺术手法运用的角度，从修辞方式的使用的角度来体味语言。
文学是语言的艺术。因此，文学作品的阅读对体味语言的能力有较高的要求，又因为文学语言是一种形象的语言，在解读它的表层意义时又可能需要联想和挖掘它的潜在意义；所以，体味语言的水平的高低，从某种角度来说，决定一篇文学作品阅读的成功与否。
如何去体味语言，切入点必须选好，切入点的把握同样对语言的揣摩、品味有很大的影响，我们可以从以下几方面切入：把握整体关系体味语言，不要就词论词、依句说句，要从作品的整体关系上去理解某些词语的意义，如文章中的文眼、领起句、过渡句和收束句中的关键词以及文中被反复强调和渲染的词语等；把握不同角度体味语言，可以从内容的理解、表达技巧的分析、内容与形式的结合等方面去体味；把握两个层次体味语言，两个层次指表层和深层，要从词语的上下文语境里由表层意义入手，去琢磨言外之意，分析深层意义。
体味语言也是一个长期积累的过程，在平时的阅读过程中，要注重训练，可以引导学生从语言单位中进行词语与句子的理解训练。既可借助词语内语素、词语间的结构关系进行意义推断和确认，也可从句和篇的关系来分析。词语和句子这两种语言单位的意义理解都强调在语境中完成。
体味语言的.训练，还可以引导学生从语言特点的把握上去进行，使学生明白既要注意语言的静态意义，还要注意语言的动态意义；既要注意语言表层信息的分析，还要注意深入捕捉语言的潜在信息。要注意语言的多义性、模糊性和形象性的特点。
也可以从文学作品的构成方面去进行训练，要能从内容（题材、主题、情感、意境）和形式（形象、结构、情节、技巧、风格）与语言的联系中体味和分析语言。
总之，语言的体味，尤其是琢磨其意外之意，去更深地探究语言的深层意义，进而去理解作者蕴含在文中的真实意图。“冰冻三尺，非一日之寒”，唯有在平时阅读中注重思考，勤加训练，才能做得更好。
说"木叶"教案篇5
“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”
(《九歌》)
自从屈原吟唱出这动人的诗句，它的鲜明的形象，影响了此后历代的诗人们，许多为人传诵的诗篇正是从这里得到了启发。如谢庄《月赋》说：“洞庭始波，木叶微脱。”陆厥的《临江王节士歌》又说：“木叶下，江波连，秋月照浦云歇山。”至于王褒《渡河北》的名句：“秋风吹木叶，还似洞庭波。”则其所受的影响更是显然了。在这里我们乃看见“木叶”是那么突出地成为诗人们笔下钟爱的形象。
“木叶”是什么呢?按照字面的解释，“木”就是“树”，“木叶”也就是“树叶”，这似乎是不需要多加说明的;可是问题却在于我们在古代的诗歌中为什么很少看见用“树叶”呢?其实“树”倒是常见的，例如屈原在《橘颂》里就说：“后皇嘉树，橘徕服兮。”而淮南小山的《招隐士》里又说：“桂树丛生兮山之幽。”无名氏古诗里也说：“庭中有奇树，绿叶发华滋。”可是为什么单单“树叶”就不常见了呢?一般的情况，大概遇见“树叶”的时候就都简称之为“叶”，例如说：“叶密鸟飞碍，风轻花落迟。”(萧纲《折杨柳》)
“皎皎云间月，灼灼叶中华。”(陶渊明《拟古》)
这当然还可以说是由于诗人们文字洗炼的缘故，可是这样的解释是并不解决问题的，因为一遇见“木叶”的时候，情况就显然不同起来;诗人们似乎都不再考虑文字洗炼的问题，而是尽量争取通过“木叶”来写出流传人口的名句，例如：“亭皋木叶下，陇首秋云飞。”(柳恽《捣衣诗》)
“九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。”(沈佺期《古意》)
可见洗炼并不能作为“叶”字独用的理由，那么“树叶”为什么从来就无人过问呢?至少从来就没有产生过精彩的诗句。而事实又正是这样的，自从屈原以惊人的天才发现了“木叶”的奥妙，此后的诗人们也就再不肯轻易把它放过;于是一用再用，熟能生巧;而在诗歌的语言中，乃又不仅限于“木叶”一词而已。例如杜甫有名的《登高》诗中说：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这是大家熟悉的名句，而这里的“落木”无疑的正是从屈原《九歌》中的“木叶”发展来的。按“落木萧萧下”的意思当然是说树叶萧萧而下，照我们平常的想法，那么“叶”字似乎就不应该省掉，例如我们无妨这么说：“无边落叶萧萧下”，岂不更为明白吗?然而天才的杜甫却宁愿省掉“木叶”之“叶”而不肯放弃“木叶”之“木”，这道理究竟是为什么呢?事实上，杜甫之前，庾信在《哀江南赋》里已经说过：“辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。”这里我们乃可以看到“落木”一词确乎并非偶然了。古代诗人们在前人的创造中学习，又在自己的学习中创造，使得中国诗歌语言如此丰富多彩，这不过是其中的小小一例而已。
从“木叶”发展到“落木”，其中关键显然在“木”这一字，其与“树叶”或“落叶”的不同，也正在此。“树叶”可以不用多说，在古诗中很少见人用它;就是“落叶”，虽然常见，也不过是一般的形象。原来诗歌语言的精妙不同于一般的概念，差一点就会差得很多;而诗歌语言之不能单凭借概念，也就由此可见。从概念上说，“木叶”就是“树叶”，原没有什么可以辩论之处;可是到了诗歌的形象思维之中，后者则无人过问，前者则不断发展;像“无边落木萧萧下”这样大胆的发挥创造性，难道不怕死心眼的人会误以为是木头自天而降吗?而我们的诗人杜甫，却宁可冒这危险，创造出那千古流传形象鲜明的诗句;这冒险，这形象，其实又都在这一个“木”字上，然则这一字的来历岂不大可思索吗?在这里我们就不得不先来分析一下“木”字。
首先我们似乎应该研究一下，古代的诗人们都在什么场合才用“木”字呢?也就是说都在什么场合“木”字才恰好能构成精妙的诗歌语言;事实上他们并不是随处都用的，要是那样，就成了“万应锭”了。而自屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中，此后的诗人们无论谢庄、陆厥、柳恽、王褒、沈佺期、杜甫、黄庭坚，都以此在秋天的情景中取得鲜明的形象，这就不是偶然的了。例如吴均的《答柳恽》说：“秋月照层岭，寒风扫高木。”这里用“高树”是不是可以呢?当然也可以;曹植的《野田黄雀行》就说：“高树多悲风，海水扬其波。”这也是千古名句，可是这里的“高树多悲风”却并没有落叶的形象，而“寒风扫高木”则显然是落叶的景况了。前者正要借满树叶子的吹动，表达出像海潮一般深厚的不平，这里叶子越多，感情才越饱满;而后者却是一个叶子越来越少的局面，所谓“扫高木”
者岂不正是“落木千山”的空阔吗?然则“高树”则饱满，“高木”则空阔;这就是“木”与“树”相同而又不同的地方。“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”;它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。
要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说;它在不知不觉之中影响着我们;它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌者也在此。而“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的，“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。而“树”呢?它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都带有密密层层浓阴的联想。所谓：“午阴嘉树清圆。”
(周邦彦《满庭芳》)
这里如果改用“木”字就缺少“午阴”更为真实的形象。然则“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分一致的;也正因为它们之间太多的一致，“树叶”也就不会比一个单独的“叶”字多带来一些什么，在习于用单词的古典诗歌中，因此也就从来很少见“树叶”这个词汇了。至于“木叶”呢，则全然不同。这里又还需要说到“木”在形象上的第二个艺术特征。
“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。树的颜色，即就树干而论，一般乃是褐绿色，这与叶也还是比较相近的;至于“木”
呢，那就说不定，它可能是透着黄色，而且在触觉上它可能是干燥的而不是湿润的;我们所习见的门栓、棍子、桅杆等，就都是这个样子;这里带着“木”字的更为普遍的性格。尽管在这里“木”是作为“树”这样一个特殊概念而出现的，而“木”的更为普遍的潜在的暗示，却依然左右着这个形象，于是“木叶”就自然而然有了落叶的微黄与干燥之感，它带来了整个疏朗的清秋的气息。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”这落下绝不是碧绿柔软的`叶子，而是窸窣飘零透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的叹息，想起了游子的漂泊;这就是“木叶”的形象所以如此生动的缘故。它不同于：“美女妖且闲，采桑歧路间;柔条纷冉冉，落叶何翩翩。”
(曹植《美女篇》)
中的落叶，因为那是春夏更替饱含着水分的繁密的叶子。也不同于：“静夜四无邻，荒居旧业贫;雨中黄叶树，灯下白头人。”(司空曙《喜外弟卢纶见宿》)
中的黄叶，因为那黄叶还是静静地长满在一树上，在那蒙蒙的雨中，它虽然是具有“木叶”微黄的颜色，却没有“木叶”的干燥之感，因此也就缺少那飘零之意;而且它的黄色由于雨的湿润，也显然是变得太黄了。“木叶”所以是属于风的而不是属于雨的，属于爽朗的晴空而不属于沉沉的阴天;这是一个典型的清秋的性格。至于“落木”呢，则比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了：“日暮风吹，叶落依枝。”
(吴均《青溪小姑歌》)
恰足以说明这“叶”的缠绵的一面。然则“木叶”与“落木”又还有着一定的距离，它乃是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，一个迢远而情深的美丽的形象。这却又正是那《九歌》中湘夫人的性格形象。
“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差，“木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几乎是一字千里。
《说“木叶”》语文教案
教学目标：
1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。
2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。
4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。
教学重难点分析：
重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。
难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。
分析：诗歌的暗示性是一个诗歌理论问题，而学生对诗歌只有浅近的知识，也容易为文题的表面所迷惑，不能把握本文的真正用意。因此本节课的主要任务是使学生突破认识的难点，帮助他们理解、学会暗示这一表达技巧，汲取宝贵的艺术营养。
教学过程：
一、导入：
同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。(意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。)
我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。
“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”
同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。
二、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。
问1：从概念上讲，“木叶”就是什么?
讨论，明确：就是“树叶”。
问2：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢?请同学们结合作者所引用的诗句来体会。
边显示文中所引诗句边引导学生思考：
引1：
树：后皇嘉树，橘徕服兮。
桂树丛生兮山之幽。
庭中有奇树，绿叶发华滋。
叶：叶密鸟飞得，风轻花落迟。
皎皎云间月，灼灼叶中华。
思考：这所有的诗句，都给你留下了什么印象?
明确：枝繁叶茂，浓阴匝地
引2：
木叶：亭皋木叶下，陇首秋去飞。
九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。
落木：辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
思考，讨论：体会这几句诗给你的感觉。并注意由“木叶”到“落木”的发展及其关键之处。(为帮助学生体会，播放杜甫《登高》的朗诵。)
明确：萧瑟、凄凉。关键之处在于“木”字。
显示：木屈原开始把它准确地用在一个秋风叶落的季节之中比较：“秋月照层岭，寒风扫高木”与“高树多悲风，海水扬其波”
讨论后明确：“高树多悲风，海水扬其波。”予人以一种饱满感，感觉到了层层树叶的波动。而“秋月照层岭，寒风扫高木。”则是一种落木千山的画面，感觉到的是“空阔”。
小结：这就是“木”字在古诗中的艺术特征。
提问：为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢?
明确：因为“木”具有“木头”“木料”“木板”等的影子，让人更多地想起了树干，把“叶”排斥到“木”的疏朗的形象以外去。
思考：“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢?
体会：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，“美女妖且闲，采桑歧路间;柔条纷冉冉，落叶何翩翩”，“静夜无四邻，荒居旧业贫;雨中黄叶树，灯下白头人”中“木叶”、“落叶”、“黄叶”带给我们的感觉是否一样?
明确：“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”中“木叶”飘零中透些微黄，“美女妖且闲，采桑歧路间;柔条纷冉冉，落叶何翩翩”中“落叶”则饱含水份，繁密，而“静夜无四邻，荒居旧业贫;雨中黄叶树，灯下白头人”中的“黄叶”微黄但不干燥，无飘零之意。
结论：“木叶”暗示的是“落叶的微黄与干燥”，带给我们的是“整个秋天的疏朗的气息”。这就是“木叶”的艺术特征。请同学们再结合“洞庭波兮木叶下”的画面体会一下。
三、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点;分析本文的写作特色。
思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗?写“木叶”的真正目的何在?
明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。
提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢?
明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。
讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说‘木叶’”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何?
明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为“说‘木叶’”，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。
四、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。
师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。
思考1：古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言，如“月”“梅”“柳”“杜鹃”等。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象的艺术特点。(显示《一剪梅》《相见欢》两首词及其画面)
讨论，结论：望月怀远
思考2：请根据你所熟悉的梅花诗，说说“梅”这个意象的特点。显示王安石的《梅花》和陆游的《卜算子·咏梅》
讨论，结论：高贵，圣洁，坚贞。
师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。
五、布置作业：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。
六、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：
风雅颂是诗，古乐府是诗;
三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗;
大江东去是诗，把酒临风也是诗;
诗，可以静静的坐下倾听;也可以在微雨街头温柔吟唱……
爱诗，其实是在爱着，我们的生活。
探究活动
1.古诗中有许多耐人寻味的意象，它们如“木叶”一样，成为难以言传的精妙语言。请根据课文所阐释的诗歌语言的暗示性的理论，体味古诗中的“月亮”意象。
研究方法：
(1)收集有关“月亮”的古诗。
(2)班级交流。
(3)鉴赏研究，写成小论文。
参读作品：
曹操《短歌行》，刘禹锡《石头城》，苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》《水调歌头·明月几时有》，张九龄《望月怀远》，李白《静夜思》，杜甫《月夜忆舍弟》，孟郊《古怨别》，王安石《泊船瓜洲》等等。
2.诗歌语言的精妙在于它的暗示性，但是，暗示性也会给诗歌创作带来负面影响。美学家朱光潜先生曾说：“联想意义也最容易误用而生流弊。联想起了习惯，习惯老是欢喜走熟路，熟路抵抗力最低，引诱性，一人走过，人人都跟着走，愈走就愈平滑俗滥，没有一点新奇的意味。……美人都是，‘柳腰桃面''王嫱、西施’，才子都是‘学富五车，才高八斗’;谈风景必是‘春花秋月’，叙离别不离‘柳岸灞桥’;做买卖都有‘端木遗风’，到现在用铅字排印书籍还是‘付梓”杀青’。”后人受屈原“木叶”诗句的影响，于是“一用再用，熟能生巧”，是不是一种“流弊”呢?古代诗歌还有没有类似的常见意象呢?请找出来，作专题研究。
研究方法：
(1)阅读古诗，找出一两个常见意象。
(2)作比较赏读。
(3)召开诗歌鉴赏研讨会。
参读书目：
?诗集传》《唐诗三百首》《宋词三百首》等诗集。
3.在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，但有时候，诗人把它组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至相反的感情。比如，古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情就不尽一致。请找出一些，试辨析并交流.
研究方法：
朗读交流、品味交流、心得交流。
参读书目：
王安石《梅花》，陆游《卜算子·咏梅》，毛泽东《卜算子·咏梅》，黄蘖《上堂开示颂》，卢梅坡《雪梅》，张谓《早梅》，林逋《梅花》，周邦彦《花犯》，范成大《霜天晓角》，姜夔《暗香》《疏影》，萧泰来《霜天晓角》，彭元逊《解佩环·寻梅不见》，黎洪《诗话一百篇·逸者之梅与志士之梅》。
摘自《中学语文教学通讯》20xx年7月
《说“木叶”》教学反思
?说木叶》作为一篇自读课文，内容比较单纯集中，围绕古诗中的意象木叶深入到木的艺术特征谈诗歌的精微之处的表达效果，由此看出本文思路比较清晰，因此本文的教学重点就定为引导学生通过品味作者引用的诗文准确体察语文的微妙之处，于细微处见精神，含英咀华，来解读诗歌的内涵和抒情意蕴，真正感受诗歌语言的精粹。
本文的教学重点之二就是淡化教材，引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，只把教材作为一个例子。
教学重点之三是利用文章中的“树叶、绿叶、落叶、木叶”等资源，有效解析诗歌语言中的暗示作用，即：诗歌中意象的传统象征意义。这样，就将一篇现代自读课文和古代诗歌有了密切的联系，有助于教师帮助学生更好的理解作者的写作意图，也有助于学生将本文所学与传统的诗歌意象结合在一起，更有助于学生发散性思维的扩散。
学生学过篇诗歌，但只是对词句的分析和对情感的理解，并没有深层挖掘诗句的表达技巧，对语言的微妙处也没有敏感的体察，而这正是古诗词含蓄蕴藉之处，正是古诗词魅力所在，本课以此作为教学的知识目标引导学生学会这一表达技巧，能够有意识理解和运用它提高自己的文学素质。在提高文学鉴赏能力时要本文用的是归纳法，从多个诗句中“木”这一意象的共同特征归纳出诗歌语文暗示性这一特质，所以在拓展时教师要注意到这一知识点的积累和能力训练，让学生自己依据刚学过的知识概括出共性的东西，形成抽象概括的能力。情感目标是基于新教材对于学生心理的关注而确立的。在传统教学中，教师往往忽视对学生情感态度意志等心理因素，随着对学生心理学研究的深入，我们发现智力因素有时显得无能为力，因为非智力因素在某种情况下占主导地位，现代教学能够兼顾二者，用非智力因素来促进智力因素，达到真正使学生健康地发展。传统语文课人文教育方面还显得薄弱，只注重语文的工具性，使语文课美感得不到充分体现。本课实现情感目标主要用诗句的优美意蕴来打动学生，重视创设美的情境激发学生的学习兴趣，高质量地完成教学任务。
本课运用多媒体手段辅助教学，首页就有树叶的闪动，让学生进入教学情境，能够开启学生的想象力，可能会想到枯黄叶子表达什么情意。中间部分用了《登高》这首诗的配乐朗读，声音是课件中最灵动的东西，一个优质课件必备的要素，课件没有声音，也就没有了生命。因为朗读能够渲染气氛，能够以情动人。从《登高》的朗读中感受沦落他乡年老多病杜甫仰望茫无边、萧萧而下的木叶产生的忧国伤时的无穷无尽的愁思，油然产生对杜甫这位现实主义大诗人人生遭际的同情和景仰，从而达到情感教育的目的。在拓展部分，用梅、柳、松、云等图象，达到视觉上的美感，使学生思维处于活跃状态，从而极大的激发了学生思考探究的兴趣，使学生主动探索诗歌意象所表达的情意。
但在实际的教学过程中，我发现学生对诗句的理解远远倒不到上课的要求，以至于在第一个重点的落实上花了将近四分之三的时间，第二个重点就草草收尾了，学生的独立分析鉴赏的能力没有得到真正落实。在讨论“落叶纷冉冉”一句时，学生就“落叶”到底是如何体现出桑女走路的姿态时，各执己见，用了较多的时间。因学生各执其理，一时间我没能做出较为准确的判断和果断的引导，从而也耽误了一些时间，导致预设的一处古诗意象分析没有进行。再加上，这节课有各省市教委的领导听课，一切学生还是在思考回答问题的时候有些拘谨，对于一些问题，不敢拿出自己的见解与大家讨论。以上这些，对于我来说，还是要在以后的备课，授课以及正确利用课堂生成资源方面做更多的努力，多方面的完善我的语文课堂，提升自己的教学水平。
此外，通过这一课的教学我还得到了一点启示，那就是所谓的方法指导是建立在学生有一定的阅读积累之上的。所以引导学生课外多读才是我们语文教学的方向。
