大学生拍电影的心得7篇
不一样的看法是值得被记录的,这时候写一篇心得就是最直接的方式,心得的写法是比较灵活的,但是主题一定要鲜明,下面是心得范文网小编为您分享的大学生拍电影的心得7篇,感谢您的参阅。
大学生拍电影的心得篇1
这次微电影是基于现在大学生生活学习的普遍现象而拍摄的;它反映的是当代大学生更多的沉迷于游戏,娱乐;而对知识基本没有学习跟了解的想法。
因为我们这组全是男生的缘故吧,这个微电影主要介绍的是男生从踏入大学的那一刻开始,因为周围宿舍成员的影响,从一个有着理想,有着抱负的新时代大学生逐步演变为一个只知道游戏,娱乐,逃课,谈恋爱的堕落青年。但这并不影响它不能代表新一代大学生普遍的思想观念的转变与现状。美韩文化在中国的体现更多的是表现在青年一代,尤其是大学生;他们处于理想与幻想的时期,美韩文化的更加能够影响他们,这已经成为现在大学生的潮流。在拍摄的过程中,让我知道了团队合作的重要性;每一个场景,每一句台词,每一个表情,每一个动作不仅要做出来我就是主人还要配合同伴以达到效果是多么的重要,每一部微电影的成功不是偶然。不仅需要好的电影题材,还需要演员精湛的演技跟高效的'配合。我们这一群连三流都算不上的演员,没有精湛的演技,只能以自己理解跟随性来演绎。对于后期剪接的'工作,让我知道知识跟技能总是越多越好的,你所掌握的技能跟知识越多,你的能力就越高,你所能做的事情就越多,吴子豪同学能力高,后期的工作他包揽了很多,让我们知道得提高自己能力。
再刚开始设定这一主题的时候,当时的我并没有什么感悟,但是当拍摄过程中让我感到了别扭与苦闷,当看到最后的微电影的时候让我们感觉这两年来我的大学生活是这样的虚度,大学生活本应该是学习,快乐,激情,劳累的,可是我们呢,现在只剩下娱乐与颓废。就像前两天某位老师对我们说的:你们计算机专业的本应该务实,沉着,沉稳的学生;可是你们现在都是浮躁,每天浑浑噩噩,不知所云的的人,你们这样怎么能将专业知识学好。感谢老师们设置的这一作业,不仅让我们参与团队合作,还让我们认识到现在自己所处的环境与自身的不足,我们都是新一代的大学生,肩负着祖国发展的责任。虽然说得有的空大,但如果我们再堕落颓废下次,那我们这一代有何人能挑大梁,我们这一代的风气是否也影响了下一代。
学习是很重要的,加油吧,且学且珍惜!
大学生拍电影的心得篇2
首先拍摄前要有准备工作。可以多利用身边的景物,选择方便取景的地方,不是高富帅或白富美的平平小辈还是会考虑成本问题的,可以多选择免费现成的,节约成本。要观察环境摄像前要先注意周边的状况,如果是马路边上要注意车辆来往,小心路况,注意交通安全,要小心脚下,一面踩空或绊倒,不要只顾着拍摄而忽略了周遭的状况,在移动的过程中发生意外。
当相机像素不太高的时候,可在拍摄中适当提高照明亮度,应用自然光。那好一点相机划分多区域布光,多机种明暗影调变化。
当拍不下全景时,可以采用移动拍摄,就是摄像机机位不动,通过变动摄像机光轴来拍摄的方法。当然在拍摄过程中的移动问题也要注意,要及时跟上和跟准,镜头不要变动太大,因为大幅度的摇晃会导致观众产生视觉疲劳,更加影响微电影的拍摄效果。
一般来说,要表现一个人或物体曲线轮廓,那就打逆光,在室内的话,就使室内光强与外界平衡,但要以室内光为基准调节白平衡。
后期处理很重要,声音的录制和画面的处理和连接是很耗功夫的,所以,后期上更要多花时间和精力去研究和学习。
大学生拍电影的心得篇3
一次活动发动了我们大家一起去讨论,一起去拍摄,一起去改正不足,然后,收获我们的成果。和大家在一起努力的感觉很好。大学里集体的一年不是很强烈,平时就是和室友在一起的时间长,不再像高中一样大家一起睡,一起自习,一起吃饭,一起学习。放假后一起放肆。但是通过参与大学里这么多的活动,却让我慢慢找到了一种集体的感觉。我们挑战的是更有难度的工作。我们完成的,不再仅仅是学习任务。我们付出的,不再那么简单。同时我们收获的,更加丰富。我意识到,大学里也有一群值得信赖的伙伴,也有一个拥有灵魂的集体。也有在一起为一个目标奋斗的日子。相信我会通过这种活动慢慢的适应并融入大学生活,成为一名优秀的大学生。
优势总结:
我们小组制作的微电影主题就是反应我们每个人都会遇到的问题——刚刚脱离高中的我们进入大学后,遇到的那些不可避免的烦躁,不可避免的失落,不可避免的绝望。以及在沟通中成长,最终战胜孤独融入大学生活。
主题很真实贴近生活,能得到大多数人的共鸣,这就是我们最好的一点。然后大家在拍摄时都很配合,都很投入。都知道应该尽自己的力去让团队更优秀。这一点又是难能可贵的,如此才能体现这个活动的目的。我们的微电影成本投入很小,但是同样优秀。主要因为后期制作很认真,这能真正的锻炼我们的能力。
很高兴能和小伙伴们一起参加这次活动,我成长了很多!谢谢!
大学生拍电影的心得篇4
喜欢摄影,很简单的是因为它能记录下动人的瞬间,能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相,摄影是倾注你的情感于照片上,每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片,它的意义,如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。
用美学构图对摄影来说是创作的第一步。
从创作角度来说,构图本身不能成为目的,摄影构图应最大可能的阐述艺术家的原始构思,更好的表现照片的主题内容,增强作品的艺术效果,使作品更有艺术感染力,能给观众留下深刻的印象。它的基本要求是鲜明、易懂、有视觉冲击力。一副杰出构图的产生和摄影者不畏艰险、冷静果敢的品质是分不开的。作为一名摄影师,还应该具备一种能力,即当我们观察生活中的具体的物象,无论是人是树、是建筑还是花卉,往往需要撇开他们的一般性的属性,而仅仅把他们看作是各类形态的组合,即点、线、面、肌理、明暗、色调等诸多元素的组合体。这有助于摄影者运用各种造型手段,在画面上通过对纯形式的分析,冷静的组织和安排画面,竭力使之契合人们的视觉感受和审美口味。只有内容和形式的完美结合并为观赏者所真切感受时,才能取得满意的视觉效果。
对于摄影来说用光绝对是很重要的技术因素。
首要的是你要提高户外对光线的敏锐感觉,凭经验能预见到照片出来的效果。当你培养起这种敏锐感觉后,你就知道什么时候的光线是你想要的,什么时候应该收起相机去吃午饭。你拍摄的主题越小就越容易用光。肖像,昆虫和花卉摄影基本上都要布置光线;拍风景的时候就只能等合适的光线来拍。在山岳摄影中要等到合适的光线往往要等到合适的季节、合适的日子、合适的时间、合适的天气。
用艺术构思完成摄影创作。
所谓艺术构思,即以艺术的视角表现主题思想,这要求摄影者在拍摄之前或是在拍摄期间就要做好构思,如何使画面表现的更加完美。审美能力是摄影师或者说出色的摄影师必须具备的素质。在摄影创作的过程中,用美的眼光去看世界,能在自然的环境中发现美,在眼前的摄影过程中找到美,这是弥足珍贵的。对于摄影人而言,创作欲望和创作热情更加可贵。我认为这和爱好或者说对摄影的认识和重视的程度有很大的关系。摄影创作要能吃苦,要经常出去采风,就像画家要经常出去写生一样。坐在家里是不能进行摄影创作的,更不会有艺术作品的产生。
做好任何一件事情的前提是执着,摄影也是。一份执着的热情,不断观察练习积累,我在这条路上收获喜悦,付出更多精神。
大学生拍电影的心得篇5
20__年寒假的小学期我们接触了思想政治实践课,经过小组的讨论,最终选择微电影系列,我们选择的主题是《手机对我们生活的影响》,这与我们的大学生活息息相关。据调查,77%的人每天开手机12小时以上,34%的人24小时开机。94%的人使用手机在5年以上。而近几年智能手机和3g网络的普及,使得手机更是成为随身必备之务,特别是年轻人,几乎时时刻刻都离不开微信、qq、微博之类的社交通信工具。过度依赖手机等科技设备,对身边人的忽视程度就越严重。在网络上活跃的人,现实中反而更孤独。建议晚餐时少用手机,多和家人交谈。外出社交时,也避免过多使用手机,以免冷落他人,这正是我们拍这部微电影的原因。
经过我们小组的努力准备,写剧本,终于成功开拍。小组活动的工作有条不紊的分配到个人,而我就荣幸地担任了摄影师兼演员。犹豫缺乏拍摄经验,于是我上网查了一些拍微视频的注意事项,在实际工作中也明白了,做好每件事都是要认真负责的。由此我总结了三点经验。
第一,做任何事情都要考虑全面,比如,提前准备好拍摄时需要的道具,检查摄像机是否充满电,内存是否充足。
第二,要认真负责。拍摄完成后及时把视频保存到电脑里,处理好以后再做一个备份,以免发意外。尽自己所能,把工作做到。
第三,要学会随机应变。要听取他人的建议,与团队做好配合,尽力让视频的效果达到。
手机依赖症是一种新型的心理疾病,尤其青睐青年白领女性、业务担子重的中年男人和学生三类人。手机作为一种现代化的通讯工具,由于它的方便快捷,越来越受到人们的青睐,随着“手机一族”队伍的不断壮大,一种由于对手机过分依赖而形成的现代心理疾病——手机依赖症也悄然现身了。希望这部电影能够产生一些影响,同学们可以放下手机,多一些面对面的交流,一些心灵的沟通,告别手机依赖症。
大学生拍电影的心得篇6
经过一段时间的拍摄,我们的微电影终于完成了。在这次微电影的拍摄过程中,我们获益良多。
在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始编写剧本。剧本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。
剧本完成后,我们将剧本按照分镜头脚本编写并打印出来,这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化,将同场景的镜头分出来,这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
然后,确定拍摄人员和准备器材,接着就是进行拍摄,这是整部微电影制作比较重要的步骤。拍摄日期我们基本都安排在周六与周日。前面几次拍摄,感觉大家都像无头苍蝇一样,经过了几天却没有什么收获,常常在这拍完之后觉得不合适又换另一处。所以,在拍摄之前,我们应该选择好拍摄场地,对取景的地方进行踩点,不能临时抱佛脚,各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到,提前准备好,一切有计划的进行。这样才能保证拍摄过程中更加顺畅,否则,会耽误或延迟拍摄的时间。拍摄时我深深感受到了分镜头稿本的重要,根据分镜头脚本分场景来拍摄方便许多,不过拍摄时,每个场景我们小组也都拍了好几遍,如剧中男主角与前女友吵架的画面,经过了多次拍摄,最后剪辑的时候只取了不到一分钟的素材。所以拍摄时应注意多拍几次,这样方便后期剪辑的时候取材。由于天气的原因,以及场景的不同,每次拍摄前都需要对摄像机进行调节设置,是画面色彩亮度等合适。最后,就是后期的剪辑制作,这是我们组的组长主要负责的任务。现场收音效果不好,我们组几个女生进行了后期配音,因为不是专业人士,配音时也经过多次尝试,反复录制,选取出最合适的。
片子拍摄好后,要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作,让整个片子井然有序,最后达到视听结合的效果。通过反复观看效果,我感受到,再好的画面,如果没有听觉上的效果,会逊色不少,且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后,根据前期的脚本,通过各项制作,还制作了片头和片尾,我们的微电影基本完成。
经过这次拍摄,我们的实践能力增强了很多,对影片剪辑也有了更深入的学习,对以后的摄影学习很有帮助。
大学生拍电影的心得篇7
所谓实习,就是把我们在课堂中所学的理论知识,运用到客观实际中去,是自己所学到的理论知识有用武之地,只学不实践,那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展,在拥有越来越多的机会的同时,也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久,不知道如何去写,或者应该是不知道从哪里开始讲述,这是我们的实习作品,并不像以前拍摄的作品那样简单,我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越,都是在努力的突破自己。
作为摄影,在这部戏里,难点还是在夜晚的戏,这次实习作品中,演员的动作戏份增加了不少,镜头切换的频率很高,而且很多动作戏份是在晚上,要捕捉好演员的每一个动作细节,并且控制好构图,曝光,焦点,是相当的有难度,正因如此,一个镜头的拍摄花费的时间就长了,对拍摄进度影响还是很多的,不过还好的是剧本是导演和我们合理创作,对于每个镜头的需求还是互相了解的
第二是灯光和摄影的配合,在夜晚的戏份中,单反和灯光的调试配合,导演所要镜头的构图,场面的调度。动作戏,对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然,在几次的微电影拍摄也总结了不少经验,特别是在注意一些构图中人物所占比例,这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确
的对焦,而重拍的难度也是很大,复原场景的灯光,演员的动作,所以每次都小心的注意焦点,但还是出现了不少镜头虚焦,这是以后要提高的地方。
这次剧本创作,我们修改了多次,虽然艰辛,但收获是有的,电影不能忽略的是剧本,假如在剧本上草草了事,当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞,那弥补的难度就是很大的,最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费,所以这次剧本创作所花的时间,和拍摄后期的时间不相上下,所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。
剧本完成后,最重要的就是选取演员,演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏,所以试镜很重要,很多演员在没有镜头在的情况下演得很开,可是一看到镜头就心虚了,也有一部分演员,形象很好,但在镜头里就是不上镜,作为影片的摄影,我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度,展现其最好的一面。
在距离交作业还有五天,我们开拍了。为了能够拍出更好的效果,拍摄之前,我们必须选择好合适的画面背景,不能太乱、过杂,要与主题的颜色协调。结合环境光线,调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许,最难办的是保证画面曝光正常,在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。
拍摄中,演员如何调度,摄影机如何调度都在考虑的范围之内,我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感,哪个镜头让演员看起来更加有喜感,我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面,通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里,我并不是反对技术的进步,而只是提出一点值得注意的地方,我希望我们的作品内容永远应该大于形式,内涵永远应该大于外表。
每个场景对于我来说都很难拍,我希望把最好的一面呈现给看的观众,所以每个镜头我都很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏,我们拍摄了将近12个小时拍完那天的镜头时,已经是凌晨四点,剧组的每个人都很辛苦,最值得感谢的是王家东老师,给我们指导镜头的拍摄,或许没有他的指导,我们的影片可能要逊色很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。
后期制作同样是一个复杂的过程。我们的素材很多,需要整理的东西也很多,庆幸的是我们在拍摄过程中是边拍边
剪,这样也可以及时发现漏拍的镜头。很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的,但在我们影片中用到的特效并不多。剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材,然后拼接成段子,用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的,我的实践经验就是挑核心内容,尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍,结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦,在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握,点明主题。
实习是每个大学生必须拥有的一段经历,它是我在实践中了解社会,让我学到了很多课堂上根本就学不到的知识,为我以后进一步走向社会打下坚实的基础。每一次我们都做出尝试,期初是想拍我们拿手的悬疑剧,这样出来的效果可能会好,但在大学期间,如果不做出一点尝试,总是保守,那我觉得人生就没有意义,这部作品无论最终效果是否达到水平,都是一种新的尝试,学到一种新的影片类型的拍摄手法,从中获得的价值,或许比拿到奖项更为有意义,大三了,能在一起拍片的日子不多了,我很是珍惜这段拍片的记忆,虽然拍摄和后期阶段都遇到各种困难,直到最后,都坚持着,每个剧组人员都是不易,所有的矛盾都可以化解,只要你有一个原则,你之所以和导演合作,是因为你相信他的决定,我们可以提出更好的建议,但决定权在导演身上,无论他做出怎么的决定,你都不要与其发生冲突,如果你觉得导演不够好,那也是你的选择,因为你已经是剧组的一份子,没有团队精神的组员,无论去哪里,都是无用的,实习学到很多那是必须的,这将是我人生中难忘的一段经历。