教案可以帮助教师更好地掌握课程内容，提高教学的自信心，我们的教案鼓励学生提出问题和探索知识，下面是心得范文网小编为您分享的初中音乐课教案7篇，感谢您的参阅。

初中音乐课教案篇1

教学内容:

歌曲《西风的话》

教学目标:

1、学唱《西风的话》，学习用自然舒展的声音歌唱秋天的美景。

2、通过学唱歌曲，认识到歌曲的主旨--珍惜时间，热爱美好生活。

教学重难点:

指导学生用自然、舒展的声音演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。 教学准备:多媒体课件、电子琴等。

教学方法:

听唱法、启发式等。

教学课时:

一课时

教学过程:

一。 组织教学:

师生问好。

二。导入

1、引入秋天美景图片。

2、如果用绿色、红色、金色、白色来形容四季，哪种颜色最适合秋天？请同学们说说关于秋天的主题词:“秋收”、“秋高气爽”、“收获”、“火红的枫叶”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等，那么美丽的秋天是谁给我们带来的呢？当夏天南风飘然离我们而去，阵阵西风，带来了秋天的信息，西风对我们说？?。让我们一起学习歌曲《西风

的话》。

三。学唱歌曲《西风的话》

1、初听歌曲。在听歌曲的时候请大家思考:歌曲的旋律是怎样的？速度是怎样的？（平缓级进，较慢）。

2、这么好听的歌曲，作曲家是谁呢？介绍作曲家黄自:黄自(1904--1938)作曲家、音乐家。江苏川沙（今属上海市）人，曾赴美国学习，先后在欧伯林大学音乐学院及耶鲁大学音乐学院学习作曲、钢琴。1929年归国后，先后在上海沪江大学音乐系任教并兼任音乐教务主任，作品有:清唱剧《长恨歌》；合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》；爱国歌曲《热血》、《九一八》；艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》。著作有《和声乐》、《西洋音乐史》等。其中《思乡》、《长恨歌》、《抗敌歌》被评为20世纪华人音乐经典。

3、朗读歌词，仔细领会歌词，西风到底告诉我们什么？（珍惜时光，热爱生活和对美好时光的憧憬）。这也是这首歌的主旨（中心思想）。简练而生动地描写了一年来小朋友的成长和节令景物的变化，点出了初秋的特征，饶有情趣。

4、听师范唱。同位讨论，这首歌曲节拍是多少拍？运用了什么节奏型？

5、教师简单分析歌曲:这首歌为4/4拍，大调式，一段体。由四个乐句组成，这四个乐句都采用了相同的节奏:x x -- -- ︱ x - x - ︱ x x︱ x- - 0 ︱，但旋律的变化表现出不同的情绪对比。旋律流畅，在上下流动的级进中插入音程大跳，变化有致，力度运用细腻恰当，使歌曲具有丰富的表现力。由于使用拟人化的手法，将“西风”作为第一人称“我”， “你们”代表“孩子”，唱起来倍感亲切。

6、学唱歌曲:

1) 跟琴视唱歌谱。先找出歌曲的最高音、最低音。

2) 用“啊”随琴唱旋律，并试着打节拍演唱。

3) 填词唱歌曲，电子琴伴奏。

4)接龙唱练习。

5) 集体完整演唱歌曲。我们应该怎样去演唱，来体现歌曲中的'秋意呢？（注意:要字正腔圆，演唱“袄”、“高”、“蓬”、“红”等字要使声音饱满，吐字清晰。）

6)边听边唱，认真体会在演唱时，哪些地方可作渐强或渐弱的处理？分组讨论，将歌曲的旋律线画在课本上，说说注意歌曲的强弱变化有哪些好处？（使歌曲更好听、更富有感情）

7) 尝试用中等稍慢的速度演唱，体会歌曲的意境，注意将歌曲的强弱对比表现出来，轻柔、舒展的声音演唱，找一位同学指挥集体演唱 。

初中音乐课教案篇2

环球之旅(2)_欧洲漫游2

教学内容：

欣赏《德涅泊尔河掀起了怒涛》、《阿尔卑斯牧场》、《丰收之歌》、《玛莱卡莱》、《弗拉门戈舞曲》、《玛组卡》、《霍拉舞曲》、《苏格兰风笛》。

教学目标：

通过欣赏乌克兰民歌《德涅泊尔河掀起了怒涛》、瑞士民歌《阿尔卑斯牧场》、丹麦民歌《丰收之歌》、意大利民歌《玛莱卡莱》、与西班牙《弗拉门戈舞曲》以及苏格兰风笛曲，体味欧洲不同国家不同民族的音乐文化意蕴与不同的风土人情，培养青少年对不同文化尊重和热爱的品格。

教学过程：

1、通过复习演唱上一节课《乡村花园》，吧学生带回欧洲音乐的氛围中来，从主动演唱到主动聆听，进入到较深层次的感受音乐。

2、听赏歌曲《德涅泊尔河掀起了怒涛》。

3、《阿尔卑斯牧场》。

（1）用提问与讲解了解瑞士民族音乐以及阿尔卑斯风土人情。

（2）分析《阿尔卑斯牧场》的调式、调性、基本结构。

（3）采取提问的方式，让学生讲述这首民歌的基本情绪。

4、《玛莱卡莱》

（1）欣赏当代意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂演唱的这首意大利民歌的音像带（比如三大男高音紫禁城音乐会录像带或录音带），让同学们谈谈听后感。

（2）讲述介绍意大利那不勒斯人文风景的小资料（图片）。

（3）分析这首歌曲的旋律变化与歌词情绪变化的内在联系。

（4）结合欣赏作曲家托斯蒂的其他一、二首精美的意大利民歌，如《悲叹小夜曲》、《夏夜的月亮》等。

5、弗拉门歌舞

（1）欣赏一般弗拉门戈舞曲后观赏舞蹈图片（或教学幻灯片）。

（2）讲述弗拉门戈音乐舞蹈的几种类型。

6、妈祖卡

（1）欣赏肖邦的钢琴曲——玛祖卡。

（2）介绍著民音乐家波兰“钢琴诗人”肖邦及其作品。

（3）介绍玛祖卡舞曲的音乐特点及舞蹈特征。

7、霍拉舞曲

（1）聆听霍拉舞曲的教学录音带。

（2）介绍罗马尼亚民间舞——霍拉，以及罗马尼亚民间音乐。

8、有关资料

（1）《玛祖卡》

玛祖卡是波兰的两种民间舞的玛祖卡和用玛祖尔（波兰中部马佐夫舍地区的一种流利、活泼、欢快、热烈奔放的男女双人舞曲）体裁写的音乐作品流传到法国后的统称，18世纪逐渐流行于欧洲各国。各国的宫廷舞蹈编导们根据波兰玛祖卡舞整理加工为舞会舞蹈和舞台形式，其音乐节拍为3/4，一重拍落在第1拍或第2拍为其特点，舞蹈以滑步、脚跟碰击，男舞者单腿脆地，女舞者绕行和以双人旋转等为主。著名舞剧《莱蒙达》、《天鹅湖》，歌剧《亿万苏萨宁》中都有玛祖卡。著名作曲家肖邦曾以此音乐体裁写成多部传世名作。

（2）《霍拉舞曲》

霍拉是一种罗马尼亚民间舞蹈，跳霍拉舞是罗马尼亚人在婚礼或节日活动中必不可少的内容，也是一种大众化娱乐形式，音乐节奏明快，旋律优美，表现了巴尔干地区人民的开朗、欢乐、热爱自由的性格特征。

舞曲由青年男女搭肩成行开始，招着女子参加进来，然后是已婚者，最后是老人。大家联成一个圆圈，向前一步，退后一步，相左三步，向右五步，如此反复进行，是圆圈逐渐逆时针旋转；间或向中心聚拢，然后散开还原队形，参加者可达数百人；往往可持续舞蹈数小时，直到尽兴。

（3）《苏格兰风笛》

风笛是一种古老的簧管乐器，至少已由三千年的历史。相传有罗马人从亚洲传入欧洲，从16世纪起，苏格兰人便将风笛与其它乐器和用，在多种场合表演。

初中音乐课教案篇3

教学对象：初中二年级

教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。

2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。

教学过程：

一、导入

师：同学们，你们已经上过很多门课，下面我就说两门课，你们根据我说的这两门课的特征来猜一猜我说的是哪两门课?

师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。

生：美术课

师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。

生：音乐课

师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢?

生：有，没有……

师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗?

生：讨论

师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢?今天我们就来研究一下。

二、新课

1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐

师：我们在美术课上都会画一些静物或风景，这些都是看得见摸得着的，下面我们就试试用绘画来表现一下看不见摸不着的音乐。首先，我先放几段音乐片段，你们想一想能用一种什么样的线条来描绘，为什么?

播放《梁祝》、《大海呀，故乡》

生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。

?大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。

2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐

师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》

生：黑色、灰色……

师：好，那我们看看这里用了什么色彩?播放dvd

?命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。

3、听音乐联想画面

师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。

播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。

生:展示自己的绘画作品

师：你们怎么想到这些的呢?

生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……

4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画?

师：刚才你们边听音乐边作画，而且画的非常好，那么你们是根据音乐中的哪些因素来进行绘画的呢?

生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……

5、欣赏绘画作品联想音乐

师：下面请大家欣赏一幅绘画作品，作品中有两个人物，我请两位同学来给大家描述一下，在同学的描述中你来体会一下这两个人物是什么样的?

生：第一个人物是一个富人，他很胖，穿着也比较华丽、富有，他的神情显得很自满、狂妄、傲慢……

第二个人物是一个穷人，他很瘦弱，穿着很破旧，他看见富人后显得很紧张、不安，看上去他很可怜……

师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。

那么，如果你是作曲家的话，你会用什么样的音乐来表现这两个人物?你会用什么乐器?比如在音区的选择上，在力度、旋律上?

生：表现富人在低音区，用大号演奏;表现穷人在高音区，用长笛来演奏……

表现富人力度强，表现穷人力度弱……

师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。

欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》(钢琴版)

师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。

我们欣赏的是用钢琴来表现这两个人物的，接下来我们听一听管弦乐是如何表现的?用了那些乐器?

生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……

师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。

6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在?

师：这首作品我们就欣赏到这里，你们想一想绘画作品中的哪些因素让你觉得有音乐的存在呢?

生：构图、人物形象、线条、色彩……

三、总结

师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面;用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。

初中音乐课教案篇4

教学目标:

1、学唱《西风的话》，学习用自然舒展的声音歌唱秋天的美景。

2、通过学唱歌曲，认识到歌曲的主旨--珍惜时间，热爱美好生活。

教学重难点:

指导学生用自然、舒展的声音演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。 教学准备:多媒体课件、电子琴等。

教学方法:听唱法、启发式等。

教学过程:

一。 组织教学:

师生问好。

二。导入

1、引入秋天美景图片。

2、如果用绿色、红色、金色、白色来形容四季，哪种颜色最适合秋天？请同学们说说关于秋天的主题词:“秋收”、“秋高气爽”、“收获”、“火红的枫叶”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等，那么美丽的秋天是谁给我们带来的呢？当夏天南风飘然离我们而去，阵阵西风，带来了秋天的信息，西风对我们说。让我们一起学习歌曲《西风

的话》。

三。学唱歌曲《西风的话》

1、初听歌曲。在听歌曲的时候请大家思考:歌曲的旋律是怎样的？速度是怎样的？（平缓级进，较慢）。

2、这么好听的歌曲，作曲家是谁呢？介绍作曲家黄自:黄自(1904--1938)作曲家、音乐家。江苏川沙（今属上海市）人，曾赴美国学习，先后在欧伯林大学音乐学院及耶鲁大学音乐学院学习作曲、钢琴。1929年归国后，先后在上海沪江大学音乐系任教并兼任音乐教务主任，作品有:清唱剧《长恨歌》；合唱曲《抗敌歌》、《旗正飘飘》；爱国歌曲《热血》、《九一八》；艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》。著作有《和声乐》、《西洋音乐史》等。其中《思乡》、《长恨歌》、《抗敌歌》被评为20世纪华人音乐经典。

3、朗读歌词，仔细领会歌词，西风到底告诉我们什么？（珍惜时光，热爱生活和对美好时光的憧憬）。这也是这首歌的主旨（中心思想）。简练而生动地描写了一年来小朋友的成长和节令景物的变化，点出了初秋的特征，饶有情趣。

4、听师范唱。同位讨论，这首歌曲节拍是多少拍？运用了什么节奏型？

5、教师简单分析歌曲:这首歌为4/4拍，大调式，一段体。由四个乐句组成，这四个乐句都采用了相同的节奏:x x -- -- ︱ x - x - ︱ x x︱ x- - 0 ︱，但旋律的变化表现出不同的情绪对比。旋律流畅，在上下流动的级进中插

入音程大跳，变化有致，力度运用细腻恰当，使歌曲具有丰富的表现力。由于使用拟人化的手法，将“西风”作为第一人称“我”， “你们”代表“孩子”，唱起来倍感亲切。

6、学唱歌曲:

1) 跟琴视唱歌谱。先找出歌曲的最高音、最低音。

2) 用“啊”随琴唱旋律，并试着打节拍演唱。

3) 填词唱歌曲，电子琴伴奏。

4)接龙唱练习。

5) 集体完整演唱歌曲。我们应该怎样去演唱，来体现歌曲中的秋意呢？（注意:要字正腔圆，演唱“袄”、“高”、“蓬”、“红”等字要使声音饱满，吐字清晰。）

6)边听边唱，认真体会在演唱时，哪些地方可作渐强或渐弱的处理？分组讨论，将歌曲的旋律线画在课本上，说说注意歌曲的强弱变化有哪些好处？（使歌曲更好听、更富有感情）

7) 尝试用中等稍慢的速度演唱，体会歌曲的意境，注意将歌曲的强弱对比表现出来，轻柔、舒展的声音演唱，找一位同学指挥集体演唱 。

四。教师小结。

五。课后拓展:说说本节课自己的收获。

教学内容：青海民歌《在那遥远的地方》。欣赏由《在那遥远的地方》改编创作的流行歌曲《在那遥远的地方》。

教学目标：

1、情感。态度。价值观：复习巩固歌曲，引导学生了解正确的爱情观。引导学生了解中国少数民族地区的音乐风格，培养学生的民族情怀。

2、过程与方法：采用听唱与视唱相结合的方法，引导学生体验歌曲、乐曲所表达的情感，以提升学生对音乐的能力感知。引导学生对歌词进行分析，利用“非音乐因素”加深学生对歌曲情感的理解。

3、知识与技能：引导学生用气息支持的声音完整、连贯地演唱歌曲，提高学生的音乐表现能力。

教学重点：教唱《在那遥远的地方》。

教学难点：比较准确的音高、节奏，自信地演唱歌曲。

教学过程：

一、师生间相互问好师：同学们下午好！生：老师好！

二、导入：放映幻灯片，欣赏有关于青海的图片。

三、新课教学。

1、出示歌谱，演唱歌曲《在那遥远的地方》。

2、歌谱教唱。

3、师：接下来，同学们听老师演唱这首歌一遍，然后我们大家一起把这首歌的歌谱唱一遍，再把歌词填进去来唱一遍。在演唱歌曲的时候，同学们要用抒情、欢快的声音，准确的音高、节奏，自信地演唱歌（演唱歌曲）

4、分组表演。师：同学们唱的很不错，接下来老师要请2个女同学来分别演唱这首歌曲的一、二段，在第三、四段的时候，两个人再合起来唱，有没有同学主动起来唱啊？（学生回答）

5、学生展示：师：__同学，__同学，请认真听着老师的伴奏，把握住歌曲的节奏和速度，注意4/4拍的强弱规律。（学生表演。）

6、三、欣赏流行音乐《在那遥远的地方》。

7、同学们，课后可以讲王洛宾的《在那遥远的地方》和改编后的流行歌曲《在那遥远的地方》进行比较看看。好，现在下课。

课堂小结：民族的就是世界的，希望同学们好好学习将我们民哥发扬光大。

读书破万卷下笔如有神，以上就是差异网为大家整理的4篇《初中音乐教案》，您可以复制其中的精彩段落、语句，也可以下载doc格式的文档以便编辑使用。

初中音乐课教案篇5

教学目标：

1.引导学生欣赏童声独唱《大海摇篮》和管弦乐《海上风暴》，并用形象直观的方式表达对不同情绪、表现力的乐曲的感受，增强学生的音乐感知力。

2.引导学生用中弱的力度、柔和的声音、贴切的动作表演唱《海》，使学生体会并表现歌曲中大海波浪起伏、宽广无边的意境。

3.引导学生用打击乐器为歌曲伴奏，培养学生三拍子的节奏感，增强他们对音乐的美感体验

教学重点：引导学生通过聆听、演唱、讨论、律动表现自己对音乐的理解，学生能用中弱的力度、柔和的声音演唱，体会并表现歌曲中，大海波涛起伏、宽广无边的意境。

教学难点：欣赏童声独唱《大海摇篮》，能从歌声中感受抒情的旋律、诗一般的歌词及少年儿童心中美丽的大海，与实际生活相联系,更好地表现音乐形象。

教材分析:

?海》是一首海的抒情诗、海的赞歌。歌曲为3/4拍，四乐句构成的一段体结构。歌曲的节奏很有规律，其旋律前两乐句一伏一扬，第三、四乐句各自形成起伏，使得歌曲的旋律似大海的波涛，浪与波交融起伏、跌宕。这五个音的旋律充满了吟唱性，质朴无华。由于节奏的疏松，旋律显得宽广，有着海的气势，又因旋律多为级进式的起伏，音调带着柔和的美，描绘了月光初上碧浪

相逐远去的海面。这首短歌诗画一般的意境，让人遐想……

教学过程：

一、 组织教学

1.学生伴着音乐拍手进教室

2.师生问好

师： 2/4 1 2 3 4 | 5 - | 1 5 0 | 1 5 0 | 5 4 3 2 | 1 - ||

同学们 好! 你好 ! 你好 ! 老师 您 好!

二、发声练习、节奏练习

三、复习歌曲《下蛋咯》

四、歌曲学唱(尽情地表演“大海”)。

1.ppt播放海的画面、大海的音效，(设置情境)教师将学生带入一个海的世界。

初听《海》，感受歌曲情绪。

师：刚才小朋友们跟着张老师一起来到了大海边，看到了美丽的大海，小朋友想唱唱我们的海吗?让我们静静聆听海的声音吧!

2.复听歌曲，熟悉旋律

师：这首歌曲给你带来怎么样的`感受?海面是平静的还是波澜壮阔的?你从哪里听出来是平静的而不是波澜壮阔的?

3.熟悉四三拍节奏

师：跟张老师一起学做一朵海里的小浪花好吗?----加入三拍子浪花的动作

4.为歌曲配上打击乐(三角铁、铃鼓)，熟悉旋律

三角铁节奏：x o o

铃鼓节奏： o o x

5.学唱歌曲

(1)听教师范唱，用手拍节拍，心里默默跟唱。

(2)学生随钢琴伴奏：用“lu”模唱旋律，身体轻轻晃动。

(3)学生随伴奏哼唱旋律，教师唱歌词。

(4)学生按节奏，跟老师有感情的朗读歌词。

(5)教师伴奏，师生一块儿唱歌词。

(6)学唱第二段歌词

(7)师生合作演唱歌曲;男女生合作演唱

五、拓展表现歌曲。

1.引导学生用轻柔的声音，优美地演唱歌曲。 师：这首歌曲唱的是平静的大海，还是波涛汹涌的大海?(学生自由讨论回答)。

师：那应该用什么样的声音来唱呢?谁来试一试?

(学生讨论、回答、试唱、评议)。

2.用自己喜爱的方式，表现歌曲。 提示学生，可用舞蹈动作，打击乐或者朗诵(配乐《海韵》)的方式自由表现。

学生讨论、交流，或独立创作，或小组合作等。

教师随时指导学生交流与合作。

(背景音乐：反复播放《海》)。

六、小结：

今天我们来到海边，感受大海母亲一样广阔的胸怀，听赏了歌曲《大海摇篮》、学会歌曲《海》还懂得了发挥自己演奏小乐器的本领，画画的本领，为大海画上一副最美丽的图画，希望小朋友象大海学习，拥有一颗比海洋还要广阔的、美好的心灵。大海妈妈真美，小浪花们更可爱，小朋友，让我们一起保护好我们的大海妈妈吧!

教学反思：

四三拍的歌曲对于一年级的孩子们来说并不算陌生。如《小象》、《布谷》、《法国号》……这些都是典型的四三拍节奏歌曲，四三拍有明显的强拍，强弱规律为：强、弱、弱。孩子们在听到四三拍歌曲时会随着歌曲的节拍自由律动起来，这是非常好的现象。但是孩子们唱四三拍歌曲时总有一个通病——容易越唱越快，拍点不稳，也就是平时所说的抢节奏。如果碰到一字多音的歌曲时，一字多音总是作为重难点来解决。

所以，本节课我采用画三角形的手势来帮助孩子们解决抢节奏的问题，同时利用手势训练边念节奏边解决一字多音难点。在此基础上，我将原先的“为歌曲配打击乐”环节调整到熟悉歌曲旋律后，这样不仅起到了再次熟悉旋律、做到有效聆听的目的，也为孩子们稳定节拍、抓住四三拍重拍起到了巩固的作用。《海》中的歌词布局类似海浪----一浪又一浪。孩子们歌词看不清，很难找到歌词的正确走向，容易将第一段看到第二段、第二段看到第一段，但在第一次上课过程中，我并没有意识到这一点，念歌词前没有提醒孩子，导致孩子们无法念准歌词。于是在第二次执教时，我先将歌词的走向提

前告诉孩子们：调皮的歌词就像一朵朵小浪花，跟着海浪一浪一浪的飘，小朋友们随着海的波浪一起来找找歌词飘摇的方向吧。这样孩子们念起歌词就顺多了。念歌词时，将节奏、一字多音解决后再用lu哼唱歌曲，让孩子们学会用轻柔的声音模唱旋律，这样孩子们唱旋律的同时就能感受到一个宽广无垠的大海、一个无限温柔的大海妈妈。

初中音乐课教案篇6

【教案目标】

1、知识目标：了解吕其明及其作品;初步了解管弦乐的构成;初步了解节奏、节拍、速度、力度、旋律等音乐要素对塑造音乐形象的作用。

2、能力目标;能视唱《红旗颂》的“歌唱性主题”;能感受，体验作品的音乐情绪，跟随作品展开想象和联想，并应用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情感内容。

3、情感目标：通过演唱和欣赏，在音乐实践中感受、体会、表达爱国之情，热爱民族音乐文化。

【教案重点和难点】

重点：听赏《红旗颂》;能唱一唱“歌唱性红旗主题”;能分辨“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”的异同点。

难点：引导学生在听赏过程中展开想象和联想，增强对作品的理解和感受;能区别相同主题不同体裁的表演风格特点。

【教案过程】

(一)组织教案：课堂礼仪，检查出勤，稳定情绪，准备上课。

(二)导入新课：

课前播放《五星红旗》(刘媛媛演唱)，创设课堂教案情景。

(三)、讲授新课：

1、赏画：油画《开国大典》

2、讨论：★从画面感受到一种什么样的氛围。

★身临其境假象，我们置身在那样一个场景中，感觉如何。

3、播放开国大典视频，感受氛围。

4、听赏吕其明《红旗颂》(管弦乐曲)：

①、简介吕其明及其代表作品。(师生共同交流)

②、简介管弦乐队构成。(弦乐组、铜管组、木管组、打击乐器组)

③、聆听引子主题片段。

思考：你听了《红旗颂》号角主题后有什么感受?它的旋律来源于哪一首歌曲?

学生讨论，回答，教师小结：

感受：激动、振奋、具有强烈的号召力

来源：聂耳《义勇军进行曲》(国歌)

④、聆听红旗主题。

教师播放“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”。

思考：这两个主题有何异同点?能激起你怎样的联想和感受?

学生讨论，回答，教师小结：

异同点：乐曲的节奏、旋律没有变，节拍、速度、力度、音乐情绪变了。

结论：节拍、速度、力度的变化会产生旋律的风格特点的变化。

歌唱性主题的感受：红旗迎着朝阳，烈烈招展;深情、眷恋、真挚赞颂的情绪。

进行性主题的感受：在红旗的指引下，无数的革命先辈们英勇战斗，奋勇前进的步伐;坚定有力、斗志昂扬的情绪。

⑤、分别用不同的节拍4/4和2/4，唱一唱两个主题，加强对作品的感受和体会。

⑥、听赏再现部。

思考：你能感觉到音乐情绪发生变化了吗?请用手势示意。

请学生听辨出东方红主题，并在聆听过程中用手势示意，强化学习的目标，增强对作品的理解和感受。

⑦、完整听赏《红旗颂》。

5、课堂小结：

比较相同主题(红旗)不同体裁(歌曲、乐曲)的表演风格特点。

相同点：都能以真挚的情感打动人的心灵，引发内心的共鸣。

不同点：

歌曲——动听的旋律，动人的歌词，动情的演唱，使得歌曲在表达音乐情绪，刻画音乐形象上更容易让人理解和感受。

乐曲——丰富的`和声，多层次的配器，大型的管弦乐队，使得乐曲在表达上更到位，更有层次，更感人肺腑，得到的感受更深刻难忘。

6、布置作业：

课后唱背红旗主题，尝试为红旗主题填上合适的歌词并演唱出来，下节课同学之间交流一下，比一比谁的创作更精彩。

红旗颂

一面用鲜血和精神凝结的旗帜在飘扬

飘扬在一个用五千年文明传承的地方

就是这面旗帜摧毁了旧时代的腐朽

就是这面旗帜迎来了新中国的朝阳

就是这面旗帜埋葬了屈辱

就是这面旗帜揭开了中国崭新的篇章

从此

一个民族告别了被压迫奴役的历史

昂首阔步走向了新时代的万里康庄

初中音乐课教案篇7

教学内容：

1、学习歌曲《蓝天白云》

2、欣赏歌曲《为我们的今天喝彩》、《我听见时光的声音》学习目标：1、学习歌曲《蓝天白云》，唱出自由自在、乐观向上的情感

2、欣赏《为我们的今天喝彩》，感受现代青少年的青春活力和时代气息

教学重点：

感受表现花季少年生活的音乐作品，并能用自己的歌声传达出新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌

教学难点：

对音乐作品的评析和表现

教学过程

（一）导入

1、课前音乐：播放展现美丽风景（风轻云淡）的轻音乐

2、语言设境：我们送走了满载收获的20xx年，迎来了崭新的充满希望的2005年。对于亲爱的同学们，也告别了天真浪漫的童年，

步入了风华正茂的花季岁月。处处都洋溢着诗意和歌声，像蓝天和白云，沐浴着一片爱的阳光！

（二）揭示课题

——花季如歌（小黑板）

（三）学习歌曲《蓝天白云》

1、听赏《蓝天白云》，感受歌曲情绪

2、说一说歌曲的情绪、节奏等→找出歌曲中重复和变化重复的地方，分析歌曲的曲式结构→教师归纳总结

3、再次听赏《蓝天白云》，轻声跟唱，熟悉旋律

4、节奏练习：oΧ|ΧΧΧΧΧΧΧ|ΧΧΧΧo

5、跟琴填词演唱→视谱演唱，注意唱好弱起拍、切分以及句末休止处

6、歌曲处理：尝试用不同的方式来演唱（齐唱、领唱齐唱等），用欢乐的歌声唱出超越昨天的信心和对今天世界的热爱！

（四）欣赏《为我们的今天喝彩》

1、听赏歌曲，思考歌曲表达了什么样的情感？→谈一谈感受

2、教师归纳，简介歌曲

3、再次听赏，并跟唱，体会歌曲浪漫热烈的情绪和富有动感的旋律

（五）听赏《我听见时光的声音》

1、欣赏歌曲，感受歌曲的情绪

2、说一说歌曲表达了怎样的情感？谈谈感受

（六）小结这节课我们学习、欣赏了三首表现花季少年生活的歌曲，我从同学们的歌声里深深地感受到了自由自在、朝气蓬勃、乐观向上的青春气息！我衷心地祝愿同学们的生活中处处都洋溢着欢乐和幸福！同时也希望大家能够超越昨天、珍惜今天、收获美好的明天！

第2课那不勒斯舞曲一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师"预备——开始"的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出"预备——开始"口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题："刚才老师讲的要求是什么

"？同学们会流畅的回答："听到老师'预备——开始'的口令后，把手贴到下巴上"。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的`胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。

今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。

三、西洋铜管乐器介绍：

1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：（1）西洋铜管乐器介绍；（2）巩固练习；（3）为欣赏做准备的练习；（4）欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）

和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）

四、巩固练习：

使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。

五、为欣赏做准备的练习：

1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

2、结合谱例，指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。